Το αμερικανικό μουσικό περιοδικό «Rolling Stone» δημοσίευσε προσφάτως τη λίστα με τα 250 καλύτερα τραγούδια του 21ου αιώνα (έως τώρα) από όλο τον μουσικό χάρτη και από κάθε γωνιά του πλανήτη.
Αν υπάρχει κάτι που καθορίζει τη μουσική στον 21ο αιώνα, αυτό είναι η συνεχής αλλαγή. Ζούμε σε μια εποχή που το επόμενο αγαπημένο σας τραγούδι θα μπορούσε να έρθει από οπουδήποτε, από όλο τον κόσμο. Νέοι ήχοι συνεχώς εφευρίσκονται σε ένα ευρύ μείγμα διαφορετικών στυλ, διαφορετικών ρυθμών, διαφορετικών φωνών. Μερικά από αυτά τα τραγούδια είναι παγκοσμίως αγαπημένες επιτυχίες. Στο top ten υπάρχουν τραγούδια από τη Στοκχόλμη μέχρι το Κόμπτον της Καλιφόρνιας, από το Music Row του Νάσβιλ μέχρι τα άθλια πανκ-ροκ μπαρ της Νέας Υόρκης.
Οπως χαρακτηριστικά σημειώνει το περιοδικό, πρόκειται για λίστα τραγουδιών, όχι καλλιτεχνών, γι’ αυτό απέφυγε ως επί το πλείστον πολλά κομμάτια του ίδιου ερμηνευτή. Οσοι θέλουν μπορούν να ακούσουν ολόκληρη τη λίστα στο Spotify (Rolling Stone, The 250 Greatest Songs of the 21st Century So Far).
10. Frank Ocean, «Thinkin Bout You», 2012
Κλασικό τραγούδι αγάπης, απλή μελωδία, που ερμηνεύεται με μοναδικό τρόπο από τον τραγουδιστή. Μέχρι να ολοκληρωθεί το τραγούδι «εμφανίζεται» στην πρώτη γραμμή τόσο της R&B όσο και της ποπ. Μάλλον ήρθε (το τραγούδι) για να μείνει.
9. Britney Spears, «Toxic», 2003
Ζήτω η βασίλισσα της ποπ. Σε αυτό το κομμάτι η Μπρίτνεϊ Τζιν Σπίαρς ήταν το σουπερνόβα του εφηβικού ονείρου, το κορίτσι της κάντρι που έφυγε από το Κένγουντ της Λουιζιάνα για να ηγηθεί μιας νεανικής έκρηξης στο Total Request Live του MTV. Οι ειδικοί προέβλεψαν ότι θα εξαφανιζόταν γρήγορα, αλλά δεν έγινε αυτό. Το «Toxic» είναι το απόλυτο κλασικό τραγούδι της. Ποτέ δεν ακουγόταν τόσο αυθάδης, τόσο σίγουρη, τόσο ο εαυτός της. Από τις μεγαλύτερες επιτυχίες όλων των εποχών στην ιστορία της ποπ.
8. Radiohead, «Idioteque», 2000
Αφού γνώρισαν τεράστια επιτυχία με το πρωτοποριακό άλμπουμ τους του 1997, «OK Computer», οι Radiohead θα μπορούσαν να είχαν επαναλάβει τη φόρμουλα. Αντ’ αυτού, απομακρύνθηκαν όσο το δυνατόν περισσότερο από τη συμβατική ροκ για το αριστούργημά τους, «Kid A». Η κορύφωσή του είναι το «Idioteque», το κεντρικό κομμάτι για την υπερθέρμανση του πλανήτη και την κοινωνία. Καθοριστικό κομμάτι για την καριέρα του γκρουπ.
7. Kendrick Lamar, «Alright», 2015
Το άλμπουμ του 2015, τo «Pimp a Butterfly», ήταν από τους ύμνους εκείνης της χρονιάς και ο κεντρικός του ύμνος είναι το «Alright». Το ρεφρέν με την έκκληση έγινε σύνθημα στις διαμαρτυρίες του Black Lives Matter, συνδέοντάς το με το νέο κύμα ακτιβισμού.
6. Robyn, «Dancing on My Own», 2010
Η σουηδή τραγουδίστρια Ρόμπιν ηχογραφεί δίσκους από τη δεκαετία του 1990, αλλά το «Dancing on My Own» ήταν η κορυφαία στιγμή της. Ωδή στον κόσμο του συναισθήματος. Συνθεζάιζερ και γκρουβ για την προδοσία και το συναισθηματικό χάος.
5. Taylor Swift, «All Too Well», 2012
Ο πιο σκληρός, ωμός, παθιασμένος ύμνος για την ερωτική απογοήτευση της Τέιλορ Σουίφτ. Το «All Too Well» ξεκίνησε ως ένας πεντάλεπτος οδοστρωτήρας στο άλμπουμ «Red», μια πονεμένη ιστορία αγάπης. Εγινε αγαπημένο των θαυμαστών, αλλά ποτέ δεν έγινε επιτυχία ή έστω single. Για χρόνια, δεν το τραγουδούσε καν. «Ηταν για κάτι πολύ προσωπικό για μένα» είχε πει ο ίδια. Αν διαλέγεις ένα τραγούδι που να αποτυπώνει την ιδιοφυΐα της, δεν μπορείς να το ξεπεράσεις.
4. The White Stripes, «Seven Nation Army», 2003
Κλασικό πια κομμάτι του ροκ, «κατασκευάστηκε» κατά τη διάρκεια soundcheck συναυλίας των White Stripes. Ροκ εν ρολ απλότητα και μυστήριο. Μνημειώδης η ένταση που δημιουργεί προτού εκραγεί το κομμάτι και κιθάρα που θύμιζε την εποχή των Cream του Κλάπτον.
3. Beyoncé feat. Jay Z, «Crazy in Love», 2003
Το «Crazy in Love» είναι κάτι περισσότερο από ένα απλό σινγκλ. Ηταν (τότε) η προειδοποίηση προς τον υπόλοιπο κόσμο της ποπ ότι η Μπιγιονσέ είχε φθάσει επισήμως. Το τραγούδι γεφυρώνει τη σχέση μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος – μια μοντέρνα funky R&B εκδοχή. Δεν μπορούσε παρά να επηρεάσει μια γενιά ποπ σταρ.
2. Yeah Yeah Yeahs, «Maps», 2003
Αν και το art-punk τρίο της Νέας Υόρκης φημίζεται για την εξωφρενική του ενέργεια, μια πιο ήσυχη στιγμή έγινε το πιο γνωστό τραγούδι του συγκροτήματος. Υπάρχει μια ιδιαίτερη ομορφιά στην έντονη, γυμνή ανθρωπιά της ερμηνείας της Κάρεν Ο με την τρεμάμενη κιθάρα του Νικ Ζίνερ.
1. Missy Elliott, «Get Ur Freak On», 2001
Η αμερικανίδα ράπερ, τραγουδίστρια, στιχουργός και παραγωγός δίσκων, κυκλοφόρησε το «Get Ur Freak On» την κατάλληλη στιγμή για να κυριαρχήσει στο ραδιόφωνο το μακρύ, καυτό καλοκαίρι του 2001. Τρελός ρυθμός space-bhangra και avant-funk. Για περισσότερες από δύο δεκαετίες, ακούγεται σαν να γράφτηκε χθες.
