τέχνη

Μία από τις σημαντικότερες καλλιτεχνικές φωνές της Λατινικής Αμερικής τιμάται με μια αναδρομική έκθεση στο Οσλο.

Πώς τα καθημερινά ξεθωριασμένα κειμήλια και οι προφορικές αφηγήσεις των Επτανήσιων μεταναστών στο Κουίνσλαντ της Αυστραλίας βρήκαν τη θέση τους σε μια έκθεση που αλλάζει ριζικά την αντίληψη για τη μετανάστευση, το τραύμα και τη νοσταλγία για την πατρίδα.

Με αφορμή την έκθεση «Gianni Versace Retrospective» στο Παρίσι, ακολουθούμε τη συναρπαστική διαδρομή του σχεδιαστή που επαναπροσδιόρισε τη μόδα, από τις ρίζες στη Νότια Ιταλία και τα supermodels, μέχρι τη σοκαριστική δολοφονία του στο Μαϊάμι και την αξεπέραστη κληρονομιά του.

Ο διακεκριμένος έλληνας εικαστικός μιλάει για το «βαθιά εντόπιο» που γίνεται οικουμενικό και για τη ζωγραφική που αναζητεί ό,τι μένει έξω από τον χρόνο, με αφορμή την τελευταία του έκθεση στο FOUGARO Artcenter στο Ναύπλιο.

Λίγες ώρες μετά το ιστορικό πρώτο ρεσιτάλ του στο Teatro alla Scala του Μιλάνου ο Jakub Josef Orlinski μίλησε αποκλειστικά στο ΒΗΜΑgazino για τα χρόνια της απόρριψης, το breakdancing, την εμφάνιση στους Ολυμπιακούς Αγώνες του Παρισιού και τον – ακαταμάχητο – τρόπο του να φέρνει την κλασική μουσική και την όπερα στο εδώ και τώρα.

Πώς το γυμνό σώμα, η πρόκληση και το «περιτύλιγμα» της εικόνας διαμορφώνουν τη λεπτή γραμμή ανάμεσα στην τέχνη και την πορνογραφία

Ανοιχτό κάλεσμα από τη «Μικρή Αυλαία»: Νέοι ηθοποιοί, χορευτές, performers και μουσικοί διεκδικούν χρηματικά έπαθλα, παραγωγές και μια στέγη για τα καλλιτεχνικά τους όνειρα, από τις 26 έως τις 28 Ιουνίου

Λίγο πριν ταξιδέψει στο 54ο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου της Μπιενάλε Βενετίας με τις «Ιαχές», ο σημαντικός ηθοποιός μιλάει για τα υλικά της παράστασης που καθήλωσε στην πρώτη παρουσίασή της πέρυσι στο Φεστιβάλ Αθηνών: το συλλογικό τραύμα της προσφυγιάς, την τέχνη ως άσβεστη ελπίδα, την αρετή της ταπείνωσης αλλά και την ατέρμονη μάχη του ανθρώπου με το «εγώ» του.

Η έκθεση «Μεταμόρφωση της Σκέψης» γιορτάζει τα 15 χρόνια του Kai Dikhas στο Βερολίνο, φέρνοντας σε διάλογο τον Χριστόφορο Κατσαδιώτη με τον Goya, τον Otto Pankok και σύγχρονους δημιουργούς.

Η συστηματική ενασχόληση με πνευματικές και καλλιτεχνικές δραστηριότητες - όπως το διάβασμα, η μουσική ή η επίσκεψη σε ένα μουσείο - επιβραδύνει τη βιολογική γήρανση, σύμφωνα με νέα μελέτη

Ο θρυλικός δημιουργός Ντέσμοντ Τσάιλντ μιλά στο ΒΗΜΑ για την τεχνητή νοημοσύνη στη μουσική, την ψυχή ενός τραγουδιού, την εποχή του TikTok, τη συναυλία του στο Ηρώδειο και την «ηθική υποχρέωση» επιστροφής των Γλυπτών του Παρθενώνα.

Μια εικαστική έκθεση στη Μαδρίτη, αφιερωμένη σε έναν από τους σπουδαιότερους γλύπτες του 20ού αιώνα, αποκαλύπτει το καλλιτεχνικό εύρος του δημιουργού και την αντίληψή του για την έννοια του χώρου.

Η φουάρ της Λεμεσού, που «έμοιαζε περισσότερο με φεστιβάλ», επανήλθε με διεθνή στόχευση, ισχυρό καλλιτεχνικό πρόγραμμα και εμπορική άνοδο στην Ανατολική Μεσόγειο

Η πολωνή εικαστικός και η αμερικανίδα επιμελήτρια μιλoύν για τον διάλογο του μακρινού παρελθόντος με τη σύγχρονη τέχνη, με αφορμή την επικείμενη έκθεση που συνδιοργανώνουν το Μουσείο Μπενάκη και το Ιδρυμα ΔΕΣΤΕ.

O ιδρυτής και διευθύνων σύμβουλος του Fine Group, της μεγαλύτερης εταιρείας παροχής ανώτερης ποιότητας τουριστικών υπηρεσιών, διοργάνωσης υψηλών προδιαγραφών εκδηλώσεων και διανομής εκλεπτυσμένων γαστρονομικών θησαυρών στην Ελλάδα και το εξωτερικό, μιλάει στο ΒΗΜΑgazino για τη «μετάφραση» της πολυτέλειας και την υπόσταση του ουσιαστικού ευ ζην.

Έπειτα από χιλιάδες πειραματισμούς με τα πιο απροσδόκητα υλικά αυτής της οικουμένης, το πραγματικό υλικό του Παπαγιάννη, ήταν και παραμένει ανέκαθεν, ο άνθρωπος αυτός καθαυτός.

Το 1907 ο Πάμπλο Πικάσο παρουσίασε έναν πίνακα που σόκαρε ακόμη και τους φίλους του. Οι «Δεσποινίδες της Αβινίον» άλλαξαν για πάντα τη σύγχρονη τέχνη

Το Μουσείο Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή και η ΕΣΤΙΑ «Άγιος Νικόλαος» διοργανώνουν από κοινού το διαγενεακό εργαστήρι «Art Sparks», στο πλαίσιο του 2ου Φεστιβάλ «Μαζί στη Γιορτή» στη Φωκίδα.

Στη βρετανική πρωτεύουσα, ανάμεσα σε ιστορικούς θεσμούς και ανήσυχους δημιουργικούς τόπους, εκκολάπτεται μια νέα γενιά εικαστικών, η οποία συνθέτει μια καινούργια γλώσσα έκφρασης μέσα από ανατρεπτικές τεχνικές, προσωπικές εμπειρίες και ψηφιακά μέσα.

Η 61η Μπιενάλε της Βενετίας αποδεικνύει ότι η τέχνη και οι θεσμοί της, ακόμα και αν το θέλουν, δεν μπορούν να μείνουν αμέτοχοι και ανεπηρέαστοι από το πολιτικό σκηνικό που τους περιβάλλει.