σύγχρονη τέχνη

Μια έκθεση στη Morgan Library & Museum της Νέας Υόρκης ανατρέχει στη διαδρομή των καρτών ταρό από τις ιταλικές αυλές της Αναγέννησης έως τη σύγχρονη τέχνη και τον κινηματογράφο.

Η έκθεση σύγχρονης τέχνης που παρουσιάζει το Amanzoe, σε συνεργασία με την Γκαλερί Ζουμπουλάκη, έχει γυναικεία σφραγίδα και ανοίγει διάλογο με το τώρα και με το πάντα.

Design studios και έλληνες καλλιτέχνες ανασχεδιάζουν την έννοια των αναμνηστικών, απομακρύνοντάς τη από τη στερεοτυπική φολκλορική λογική της Ακρόπολης μπρελόκ.

Ο Αργεντινός αρχιτέκτονας και εικαστικός, Τομάς Σερασένο, προτείνει έναν τρόπο να επανεκτιμήσουμε τον κόσμο μέσα από την τέχνη και την επιστήμη, με επίκεντρο την οικολογία και τη συλλογική ζωή.

Στην ένατη διοργάνωσή της, σε επιμέλεια Νάντιας Αργυροπούλου, επιμένει στην ελευθερία, στη συλλογικότητα και στις φωνές που συνήθως παραμένουν εκτός κάδρου

Η φουάρ της Λεμεσού, που «έμοιαζε περισσότερο με φεστιβάλ», επανήλθε με διεθνή στόχευση, ισχυρό καλλιτεχνικό πρόγραμμα και εμπορική άνοδο στην Ανατολική Μεσόγειο

Έφυγε από τη ζωή η ιστορικός τέχνης και επί μακρόν διευθύντρια του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ), Άννα Καφέτση, με σπουδαίο αποτύπωμα στον χώρο της τέχνης στην Ελλάδα.

Περισσότερα από 150 έργα, εγκαταστάσεις, animation και comics του Αλέξανδρου Ψυχούλη συνθέτουν στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων μια μεγάλη αναδρομική έκθεση για τα 40 χρόνια της πορείας του στην τέχνη, την τεχνολογία και την ποπ κουλτούρα.

Στη σκιά μιας Μπιενάλε που δοκιμάζεται από γεωπολιτικά πάθη και παραιτήσεις, ο 89χρονος Φρανσουά Πινό επιβεβαιώνει την κυριαρχία του ως σύγχρονος Δόγης μέσα από τα εμβληματικά και δραστήρια πολιτιστικά ιδρύματά του στη Γαληνοτάτη.

Με διεθνείς γκαλερί, μουσειακές εκθέσεις, performance, βραβεία νέων καλλιτεχνών και συνεργασίες με κορυφαίους πολιτιστικούς φορείς της Ευρώπης, η 9η Art Thessaloniki Fair επιστρέφει από τις 14 έως τις 17 Μαΐου 2026 στη ΔΕΘ-HELEXPO, επιβεβαιώνοντας τον ρόλο της ως το μεγαλύτερο εικαστικό γεγονός της Νοτιοανατολικής Ευρώπης.

Η Μαρίνα Αμπράμοβιτς φέρνει στην Ελλάδα την περίφημη καθαρτική μέθοδό της, ένα απαιτητικό για το σώμα και το πνεύμα σεμινάριο οι συμμετέχοντες του οποίου συμφωνούν να ζήσουν για πέντε ημέρες χωρίς κινητό, χωρίς φαγητό και χωρίς λέξεις.

Από την αρχαιολογική έρευνα της Αμαρύνθου στην Εύβοια έως τη δυναμική πολιτική τέχνη της Μπάρμπαρα Κρούγκερ στο ΚΠΙΣΝ, η ανοιξιάτικη Αθήνα προσφέρει εκθέσεις που συνδέουν το παρελθόν, τη φύση και τον σύγχρονο προβληματισμό.

Ο Οργανισμός Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ του Δημήτρη Δασκαλόπουλου, ολοκληρώνει τη διαδρομή του άμεσα, με τελευταία στάση την τριλογία εκθέσεων Michael Rakowitz & Ancient Cultures στο Μουσείο Ακρόπολης και στο Παλαιό Μουσείο Ακρόπολης, σε συνεργασία με το ΥΠΠΟ.

Ο κόσμος της ρωσικής πρωτοπορίας εκτίθεται πάλι στην Εθνική Πινακοθήκη με έμφαση στη διερεύνηση της σχέσης μεταξύ ανθρώπου και περιβάλλοντος

Τριάντα χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση της Συλλογής Κωστάκη, που οδήγησε στη δημιουργία δύο μουσείων, η Εθνική Πινακοθήκη επανέρχεται με την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας», προτείνοντας μια νέα ανάγνωση της Ρωσικής Πρωτοπορίας μέσα από 300 έργα και αντικείμενα.

Μια συναρπαστική περιήγηση στον κόσμο της παραχάραξης έργων τέχνης, εκεί όπου ιδιοφυείς, άπληστοι αλλά και ιδεαλιστές καλλιτέχνες ξεγέλασαν τους ειδικούς, μέχρι που η επιστήμη τούς χάλασε τα σχέδια και ξεσκέπασε την απάτη.

Για σχεδόν τρεις δεκαετίες, ο Banksy έχτισε μια αυτοκρατορία πάνω στην απόλυτη ανωνυμία του. Σήμερα, μια εξαντλητική έρευνα του Reuters έρχεται να ρίξει φως στο μεγαλύτερο μυστήριο της τέχνης, φέρνοντας τον διάσημο street artist αντιμέτωπο με το μεγαλύτερο εφιάλτη του: την ταυτότητά του.

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση «Είσαι ό,τι φοράς» στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.

39 χρόνια μετά το θάνατό του ο Άντι Γουόρχολ παραμένει κυρίαρχος στο χρηματιστήριο της τέχνης. Η χαρτογράφηση των πιο πολύτιμων έργων του: από τους πίνακες-ομήρους στο Ιράν μέχρι τις συλλογές των Νιάρχων αλλά και των επενδυτών που είδαν στην pop art ένα σκληρό νόμισμα.

Ένας όροφος της θρυλικής Casa Batllo του καταλανού αρχιτέκτονα λειτουργεί πλέον ως γκαλερί