Λίγο πριν ανάψουν τα φώτα της Croisette, το Φεστιβάλ Καννών αποκαλύπτει –όπως κάθε χρόνο– τον βασικό κορμό του προγράμματός του, αφήνοντας χώρο για προσθήκες της τελευταίας στιγμής. Στις 9 Απριλίου, ο καλλιτεχνικός διευθυντής Thierry Frémaux και η πρόεδρος Iris Knobloch παρουσίασαν το line-up της 79ης διοργάνωσης (12–23 Μαΐου), με μια επιλογή που φέτος γέρνει ξεκάθαρα προς το διεθνές και ανεξάρτητο σινεμά, αφήνοντας αισθητά εκτός τις μεγάλες χολιγουντιανές παραγωγές.
Η έναρξη θα γίνει, σύμφωνα με την πρόσφατη παράδοση ενίσχυσης της γαλλικής κινηματογραφίας, με μια εγχώρια παραγωγή: το «La Vénus Electrique» («The Electric Kiss») του Pierre Salvadori. Μια ρομαντική ιστορία στο Παρίσι του 1928, όπου ένας ζωγράφος, βυθισμένος στο πένθος, παρασύρεται σε μια σκηνοθετημένη πνευματιστική απάτη που σταδιακά μετατρέπεται σε πραγματικό συναίσθημα. Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους συναντάμε τους Pio Marmaï, Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche και Vimala Pons.
Στην καρδιά του διαγωνιστικού, πρόεδρος της κριτικής επιτροπής είναι ο Park Chan-wook, ένας δημιουργός που έχει ήδη γράψει ιστορία στις Κάννες με το «Oldboy» και το «Decision to Leave». Το φετινό πρόγραμμα ξεχωρίζει για την έντονη ασιατική παρουσία και την περιορισμένη αμερικανική συμμετοχή – με τον Ira Sachs να αποτελεί τη μοναδική εκπροσώπηση των ΗΠΑ με το «The Man I Love», μια μουσική αφήγηση για την κρίση του AIDS στη Νέα Υόρκη των ’80s, με τους Rami Malek και Rebecca Hall.
Από την Ασία, ο Na Hong-jin («The Chaser») παρουσιάζει το «Hope», ένα sci-fi θρίλερ για μια μυστηριώδη απειλή σε παραθαλάσσια κοινότητα, ενώ ο Hirokazu Kore-eda επιστρέφει με το «Sheep in the Box», όπου ένα ζευγάρι υιοθετεί ένα ανθρωποειδές ως παιδί του. Ο βραβευμένος με Όσκαρ Ryusuke Hamaguchi («Drive My Car») φέρνει το «All of a Sudden», βασισμένο σε επιστολές της φιλοσόφου Makiko Miyano, ενώ ο Koji Fukada εξερευνά στο «Nagi Notes» τις ζωές τριών γυναικών στο Τόκιο.
Στο ευρωπαϊκό μέτωπο, ο Χρυσός Φοίνικας επιστρέφει μόνο με έναν παλιό του γνώριμο: τον Cristian Mungiu, που παρουσιάζει το «Fjord», μια αγγλόφωνη παραγωγή στη Νορβηγία με τους Sebastian Stan και Renate Reinsve. Δίπλα του, μεγάλα ονόματα του auteur σινεμά: ο Pedro Almodóvar με το «Bitter Christmas» και ο Asghar Farhadi με το «Parallel Tales», με cast που περιλαμβάνει Isabelle Huppert, Virginie Efira, Vincent Cassel και Pierre Niney.
Στους «τακτικούς» των Καννών, ο Lukas Dhont επιστρέφει με το «Coward», ο Andrey Zvyagintsev με το πολιτικό «Minotaur» και ο Paweł Pawlikowski με το ασπρόμαυρο «Fatherland», βασισμένο στο έργο του Colm Tóibín για τον Thomas Mann.
Η γαλλική παρουσία παραμένει ισχυρή, με δημιουργούς όπως η Léa Mysius («The Birthday Party» με Monica Bellucci) και ο Arthur Harari («The Unknown» με Léa Seydoux), ενώ η Neon –η εταιρεία που έχει διανείμει τους τελευταίους έξι νικητές Χρυσού Φοίνικα– έχει ήδη επενδύσει στο δεύτερο, ανεβάζοντας τις προσδοκίες.
Το υπόλοιπο διαγωνιστικό συμπληρώνεται κυρίως από ευρωπαϊκές παραγωγές: ο Rodrigo Sorogoyen σκηνοθετεί τον Javier Bardem στο «The Beloved», ενώ οι προσφάτως χωρισμένοι Javier Calvo και Javier Ambrossi ενώνουν Penélope Cruz και Glenn Close στο «La Bola Negra». Από τη Γερμανία έρχονται οι Valeska Grisebach και Marie Kreutzer, ενώ ο László Nemes παρουσιάζει το «Moulin», μια βιογραφία του Jean Moulin.
Εκτός διαγωνισμού, τα παράλληλα τμήματα συνεχίζουν να λειτουργούν ως πεδίο ανακάλυψης και πειραματισμού. Στο «Un Certain Regard» ανοίγει η αυλαία με το «Teenage Sex and Death at Camp Miasma», ενώ στο μεταμεσονύχτιο «Midnight» συναντάμε τον Yeon Sang-ho και τον Quentin Dupieux. Το «Cannes Premiere» περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, τη νέα ταινία του Kiyoshi Kurosawa και το σκηνοθετικό ντεμπούτο του John Travolta.
Ανάμεσα στα highlights εκτός συναγωνισμού ξεχωρίζουν το «Her Private Hell» του Nicolas Winding Refn, το «Diamond» του Andy Garcia και το ντοκιμαντέρ «John Lennon: The Last Interview» του Steven Soderbergh, όπου χρησιμοποιείται τεχνητή νοημοσύνη για την «αναβίωση» του θρυλικού Beatle.
Τέλος, στο «Quinzaine des Réalisateurs», μπορεί να απουσιάζουν ελληνικά ονόματα που είχαν ακουστεί έντονα, όμως η παρουσία της Κύπριας Alexandra Matthaiou με τη μικρού μήκους «Free Eliza» κρατά μια χαραμάδα ελληνόφωνης παρουσίας στο φεστιβάλ.
Η φετινή διοργάνωση καταδεικνύει μια συνειδητή απομάκρυνση από το mainstream θέαμα, στρεφόμενη προς μια πιο αυστηρή, καθαρή κινηματογραφική κατεύθυνση. Η έμφαση μετατοπίζεται από τη λάμψη των μεγάλων εμπορικών παραγωγών στην ουσία των δημιουργών και των ιστοριών τους, επαναφέροντας στο προσκήνιο τον πυρήνα της κινηματογραφικής τέχνης.
