Η πιο μαγική έκθεση του V&A: Η Μαρία Αντουανέτα ξαναζεί μέσα από τη μόδα

Και το θέαμα συνεχίζεται. Νυφικά από μπροκάρ και ασήμι που μοιάζουν σκαλισμένα στο χέρι, τεράστιες φούστες σε ριγέ ζαχαρωτά, άπειρα βολάν, μετάξι που γυαλίζει στο φως, όλα τοποθετημένα σε παιδικές φιγούρες, για να θυμίζουν πως η Αντουανέτα βρέθηκε έφηβη μέσα στο θέατρο της εξουσίας. Παρότι κανένα ολόκληρο φόρεμά της δεν σώθηκε, η ομάδα του V&A ανασύνθεσε την αισθητική της με εξονυχιστική ακρίβεια μέσα από υφάσματα, αρχεία και το περίφημο «βιβλίο γκαρνταρόμπας» της.

Το αποτέλεσμα είναι συγκλονιστικό: λεπτεπίλεπτα παπούτσια κεντημένα με χάντρες, δαντελένια κολάρα και θραύσματα από τουαλέτες που αντανακλούσαν το φως των κεριών, εκτίθενται δίπλα σε κοσμήματα που για πρώτη φορά αποχωρίστηκαν τις Βερσαλλίες. Μια αίθουσα αφιερωμένη αποκλειστικά στα κοσμήματά της αποκαλύπτει διαμάντια, πετράδια και το προσωπικό της κοσμηματοκιβώτιο – μια υπενθύμιση ότι η λάμψη της βασίλισσας δεν ήταν ποτέ τυχαία.

Και όμως, η έκθεση δεν περιορίζεται σε ρούχα και διαμάντια. Υπάρχουν βεντάλιες σαν έργα τέχνης, μικρά έπιπλα από το Petit Trianon, πορσελάνινα πιάτα και ακόμη… αρώματα. Τέσσερις οσφρητικές «στάσεις» μεταφέρουν τον επισκέπτη από τα αρωματισμένα boudoirs της βασίλισσας και τους ευωδιαστούς κήπους της μέχρι την υγρή, σκοτεινή φυλακή της, όπου ένα ίχνος αρκεύθου μαρτυρά την απέλπιδα προσπάθειά της να καθαρίσει τον βαρύ αέρα.

Η κορύφωση έρχεται με τη δραματική αίθουσα του τέλους: κόκκινοι τοίχοι, σκίτσα από τη φυλάκισή της, το τελευταίο σημείωμα που έγραψε, η λεπίδα της γκιλοτίνας και στο κέντρο, η λευκή λινή νυχτικιά της. Το μοναδικό ένδυμα που διασώζεται ακέραιο, αιωρούμενο σαν φάντασμα, φέρνει τον θεατή πρόσωπο με πρόσωπο με την πιο ανθρώπινη στιγμή της.

View this post on Instagram

A post shared by Opulent Stylings (@opulentstylings)

Κι εκεί που το συναίσθημα κορυφώνεται, η έκθεση κάνει ένα θεαματικό άλμα στο παρόν: Galliano για Dior, Vivienne Westwood, Maria Grazia Chiuri, Manolo Blahniks που σχεδιάστηκαν για την ταινία της Sofia Coppola, couture κομμάτια από το The Great, μέχρι και ένα blush-pink jumpsuit της Rihanna για Fenty X Puma. Ανάμεσά τους, φωτογραφίες της Kate Moss από τον Tim Walker και το περίφημο feathered Chanel του Karl Lagerfeld για το εξώφυλλο μεγάλου αμερικανικού περιοδικού.

Στο φινάλε, οι τοίχοι γεμίζουν με μακαρόν πύργους Ladurée και μια εντυπωσιακή εγκατάσταση πορσελάνης με τίτλο Marie Antoinette’s Folly.

Η έκθεση είναι ένα μαγευτικό tableau vivant που αναδεικνύει τη Μαρία Αντουανέτα ως την πρώτη γυναίκα που κατανόησε ότι η μόδα είναι δύναμη, ταυτότητα και μνήμη. Ένα ταξίδι που αποδεικνύει πως, ακόμη και δύο αιώνες μετά, η «βασίλισσα της υπερβολής» εξακολουθεί να εμπνέει τη σύγχρονη couture.